Kostenlose Lieferungversandkostenfrei ab 90 EUR

Bild "Der Wanderer über dem Nebelmeer" (1818) - Casper David Friedrich

490,00 €

Sofort verfügbar, Lieferzeit: 2-3 Tage

Produktnummer: 691065
Bild "Der Wanderer über dem Nebelmeer" (1818) - Casper David Friedrich
Friedrich wollte mit seinen Naturbildern Einblick in die menschliche Seele geben. Er unternahm lange Wanderungen durch das Gebirge und entlang der Küste und erlebte den Menschen in seiner Kleinheit gegenüber der ungeheuren Kraft der Natur. Als einsamer Wanderer schaut er sehnsuchtsvoll in eine weite Landschaft mit fernem Horizont. Die aufgehende Sonne symbolisiert die Hoffnung, der Nebel die Unsicherheit des Kommenden. Seine Figur wendet dem Betrachter den Rücken zu und lädt dazu ein, sich selbst in sie hineinzuversetzen und das Naturschauspiel zu bewundern. 
Original: 1818, Öl auf Leinwand, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg. 

Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle übertragen und auf einen Keilrahmen aufgezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare, mit Zertifikat. Gerahmt in handgearbeiteter antik-goldener Echtholzrahmung. Format 91 x 74 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.
Produkttyp: Gemälde
Details
Porträt des Künstlers Caspar David Friedrich

 Über Caspar David Friedrich

 1774-1840

 Caspar David Friedrich war der bedeutendste deutsche Maler der   Romantik. Sogar seine Person verkörperte den typischen Romantiker: Er   war eher introvertiert, naturverbunden und religiös, er sah die Natur als   Spiegel menschlicher Empfindungen. In seinen akribisch genau gemalten   Gemälden erreichte Friedrich eine unvergleichliche metaphysische   Transparenz.

  "Der Maler soll nicht bloß malen, was er vor sich sieht, sondern auch, was   er in sich sieht." Mit dieser Empfehlung an seine Malerkollegen erklärte   Caspar David Friedrich die Triebfeder und den Sinngehalt seiner Bilder.

 Die Landschaftsdarstellung nimmt in seinem Werk eine herausragende   Stellung ein. Friedrich unternahm mit Freunden lange Wanderungen durch   das Gebirge und entlang der Küste. Er erlebte den Menschen in seiner   Kleinheit gegenüber der ungeheuren Kraft der Natur. Die einsamen   Gestalten schauen sehnsuchtsvoll in weite Landschaften mit fernem   Horizont. Sie wenden oftmals dem Betrachter den Rücken zu, so dass sich   dieser in sie hineinversetzen kann. Mit Hilfe symbolischer Naturmetapher, den Mond als Universum und Baumstümpfe als Hinweis auf die Vergänglichkeit, erzeugte er besinnlich romantische Gefühle und religiöse Empfindungen. Friedrich wollte mit seinen Naturstimmungen Einblick in die menschliche Seele geben.

Mit 24 Jahren, nach einer akademischen Ausbildung in Kopenhagen, zog es den jungen Künstler nach Dresden. In der Elbstadt bildete sich um ihn und andere Maler als auch um Dichter wie Tieck und Schlegel das Zentrum der Frühromantik. Das Charakteristische der Romantik ist die wechselseitige Wirkung von Dichtung und Malerei. Friedrichs Landschaften sind Spiegel der Gefühle und suchen visuell das auszudrücken, was die Poesie mit Worten erlangt. "Nach Innen geht der geheimnisvolle Weg. In uns, oder nirgends ist die Ewigkeit mit ihren Welten, die Vergangenheit und Zukunft." So äußerte sich der Dichter Novalis stellvertretend für die Frühromantiker.

0 von 0 Bewertungen

Bewerten Sie dieses Produkt!

Teilen Sie Ihre Erfahrungen mit anderen Kunden.


Weitere Produkte

Gemälde All you need is Love, gerahmt - Michael Ferner
Der Beatles-Klassiker in einer erfrischenden Neuinterpretation. Reproduziert auf 350g Tintoretto Stucco Gesso. Nummeriert, handsigniert, limitiert auf 200 Blatt + 9 Künstlerexemplare. Gerahmt in silberner Massivholzleiste mit doppeltem Schrägschnittpassepartout, verglast. Format 64 x 64 cm. Über Michael Ferner  Für Michael Ferner hat der Humor einen hohen Stellenwert. Der 1969 in Salzburg geborene Maler, Zeichner, Illustrator und Karikaturist ist ein Meister der Pinsel und Farbe - durch seine Hand entstehen humorvolle und fröhliche Werke. Er begeistert die Kunstszene durch die Leichtigkeit seines Strichs, die dadurch entsteht, indem er die Zeichentusche mit seinem Atem über das Papier bläst. Sein Thema ist das Leben. Der Eindruck, die Faszination des Moments zählt. Der ganz normale Eindruck wird in seinen Bildern festgehalten. Flugzeuge, Autos, Clowns, Musiker, Meerestiere oder z.B. "huckebeinige Rabenvögel". Mit dem Auge eines genauen Betrachters, des Verfremders und des Humoristen wird Farbe auf das Papier gesetzt.  

430,00 €
Gemälde Home Sweet Home Office (II) - Michael Ferner
Ob situationsbedingt oder als Freelancer: Das Arbeiten in den eigenen vier Wänden spielt eine immer größere Rolle. Ferner schickt auch seine Raben ins Home Office.    Grafik auf 375g Tintoretto Stucco Gesso. Nummeriert, signiert, limitiert auf 199 Exemplare und 13 E.A.-Exemplare. Gerahmt in silberner Massivholzleiste, doppeltes Schrägschnittpassepartout, verglast.  Format 69 x 43 cm (H/B).  

420,00 €
Gemälde Home Sweet Home Office - Michael Ferner
Zuhause ist es doch am schönsten. Diesen passenden Spruch lässt Michael Ferner auch seine Raben zelebrieren. Grafik auf 375g Tintoretto Stucco Gesso. Nummeriert, signiert, limitiert auf 199 Exemplare und 9 E.A.-Exemplare. Gerahmt in silberner Massivholzleiste, doppeltes Schrägschnittpassepartout, verglast. Format 43 x 75 cm (H/B)

430,00 €
Gemälde Pyramidale Schnabelprobe, 2020 - Michael Ferner
In vino veritas. Prosit Corvus!  Grafik auf 370g Tintoretto Stucco Gesso, nummeriert, signiert, limitiert auf 99 Exemplare und 9 E.A.-Exemplare. Gerahmt in silberner Massivholzleiste, mit doppeltem Schrägschnittpassepartout, verglast. Format 73 x 43 cm (H/B).  

348,00 €
Bild "It's hard to be rich" (2023) - Michael Pfannschmidt
Das Bild "It’s Hard To Be Rich" von Michael Pfannschmidt besticht durch seine knalligen Farben und den Einsatz beliebter Comicfiguren, die als charakteristisches Element seiner Werke gelten. Mit seiner einzigartigen Technik gelingt es dem Künstler, moderne Kunstwerke zu schaffen, die Humor und zeitgenössisches Design verbinden.Diese exklusive Edition ist auf einer Aluminiumplatte gedruckt, limitiert auf nur 199 Exemplare und nummeriert. Jedes Kunstwerk kommt mit einem handsignierten Zertifikat des Künstlers. Das Format von 80 x 80 cm macht das Bild zu einem beeindruckenden Blickfang, inklusive einer Aufhängevorrichtung für die direkte Präsentation.

580,00 €
Bild Hochwald (2024) - Sibylle Bross
Das Werk "Hochwald" ist ein serielles Unikat aus dem Jahr 2024, bei dem jedes Exemplar durch die Künstlerin individuell mit Acrylfarbe überarbeitet wird. Dadurch entstehen einzigartige farbliche Akzente, die jedes Bild zu einem unverwechselbaren Kunstwerk machen.Die Edition wird im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Jedes Exemplar ist von Hand mit Acrylfarbe überarbeitet, limitiert auf 75 Exemplare, nummeriert und handsigniert. Ein Zertifikat bestätigt die Exklusivität der Edition. Der Rahmen besteht aus einer handgearbeiteten, naturfarbenen Massivholzleiste mit Schattenfuge, die das Kunstwerk stilvoll einfasst. Das Format beträgt 61 x 73 cm (H/B). Exklusiv erhältlich bei ars mundi.

750,00 €